Category: музыка

Category was added automatically. Read all entries about "музыка".

Правоверные предчувствия









menoro написал в otrageniya


11 июля 2019, 09:35  Запись входит в топ 200 рейтинга  51


https://otrageniya.livejournal.com/1992266.html 


Всё сгорит, чтоб возродиться...





Так создаются галактики...

Так создаются галактики...



Так создаются галактики...


Не слышна уж боле песня,


Что звучала в час созданья,


Тишина меж звёзд застыла


В пустоте глухой и мрачной.


Звёзды вспыхивают ярко


Перед смертью на мгновенье,


Чтобы стать отныне частью


Пустоты глухой и мрачной.


Но раздастся снова песня


В миг, когда, палимый гневом,


Этот мир навеки сгинет


И вернётся всё к началу.


Софт-актер в горизонте актерского дара

В солнечный день после освежающего ночного дождя прогуливался по живительному Жулебинскому лесу, немного пострадавшему от летнего шквалистого ветра. Когда издавал сборник произведений Рэя Брэдбери «О скитаньях вечных и о Земле» (Москва: Издательство «Правда», 1987), то включил в него рассказ «Ветер» (The Wind, 1943) - о неистовой силе одушевленных воздушных струй. И вот по пути вижу вырванные с корнем могучие сосны, их полуметровые стволы перекрыли некоторые тропинки. Странно, но окружающие деревья стоят посреди чащи как ни в чём ни бывало. Неужели наука способна объяснить такие чудеса природы?

По ходу прогулки урывками читал мемуары великого советского оперного певца Сергея Яковлевича Лемешева «Путь к искусству» (Москва: Искусство, 1968. - 312 стр.; Литературная запись, Послесловие — Елена Андреевна Грошева; 2-е расширенное издание в 1974). Испытал интеллектуальное наслаждение.



Сын батраков Тверской губернии, Сергей Лемешев (1902-1977) — питомец Советской власти, которая предоставила низовым талантам все возможности для самореализации (вспоминаю своего отца Ивана Васильевича Скурлатова, который в Нижегородской области начинал трудовую деятельность тоже с батрачества). Я застал Сергея Лемешева и другого великого певца Ивана Семёновича Козловского (1900-1993) в зените славы, они казались нам, школьникам и студентам 1950-х годов, - небожителями. Девушки просто фанатели...

Обратил внимание, что в книге не упоминаются политики и философы, о Ленине ни разу, о Сталине один раз про его речь 7 ноября 1941 года на Красной площади перед уходящими на смертный бой советскими воинами. Философы со времен Орфея и Пифагора вживались в музыку, и в годы Сергея Лемешева неподалеку от него жили такие философские корифеи, как Михаил Лифшиц и Алексей Лосев, способные со вкусом дегустировать композиторство и исполнительство. Увы, о них тоже ни слова. Видимо, не все артисты тянутся к тем, кто их осмысливает.

Меня же суть актерства интересует жгуче, поскольку в моем Панлоге (http://panlog.com) именно программное обеспечение «Софт-актер» призвано воскресить умерших в Судный День. А как воскресить, если не схвачен саморазвертывающийся «сценический образ»? Субъектность-подметность Dasein композитора (автора) и исполнителя (актера) его обретает в резонансе с бытием Sein персонажа (хайдеггеровский Entwurf-намет), тогда как объектность-предметность сущего (хайдеггеровское Seiende) в виде мизансцен призвана оттенять-подыгрывать «актеру-в-образе», но не затенять-обыгрывать его.Collapse )

Когда интеллект и художественность оплодотворяют друг друга

В последнее время удалось продегустировать несколько т.н. "интеллектуальных бестселлеров", в том числе "1Q84" Харуки Мураками, и получил много импульсов. Конечно, надо читать и перечитывать философскую классику, включая французских мыслителей второй половины ХХ-го века, однако некоторые современные писатели своими художественными озарениями очень стимулируют мой мозг. Так, недавно проштудировал роман англичанки Антонии Байет "Обладать" (1990) и вдохновился изготовить минитрактат "Контуры техносексуальной революции", над которым ныне работаю. Параллельно читаю и другие интеллектуальные тексты, в частности журнал "Иностранная литература", и в августовском номере за прошлый год заинтриговался замыслом (он показался мне тоже правоверным) романа каталанского писателя Жауме Кабре "Я исповедуюсь". К тому же утром смотрел телефильм о творчестве каталанца архитектора Гауди и полон всяких аллюзий (на "каталанском" языке говорят автохтоны испанской Каталонии, которую на излете Древнего Рима, видимо, как Готаланию заселили готы в симбиозе с аланами).

Елена Огнева в эссе о романе Жауме Кабре, кстати, вспоминает и роман Антонии Байет "Обладать", так что имеет смысл привести её суждения целиком - Среди книг с Еленой Огневой. “Скрипка, рядом с которой ходит несчастье”. Жауме Кабре Я исповедуюсь / Перевели с каталанского Е. Гущина, А. Уржумцева, М. Абрамова. - Москва: Иностранка, 2015. - 732 с. (Иностранная литература, Москва, 2016 август, № 8, стр. 277-280):

"Знакомство с одним из последних романов современного каталонского прозаика Жауме Кабре (р. 1947) не оставит равнодушными ценителей так называемого интеллектуального бестселлера. Хотя это понятие представляется сегодня достаточно размытым, охватывающим произведения, весьма различные как по своим художественным достоинствам, так и по глубине поставленных проблем. Тем не менее своего рода общими знаменателями для них являются напряженная интрига, занимательная фабула и апелляция к “культурному багажу” читателя. Всем этим условиям книга Жауме Кабре в полной мере соответствует, но ими не исчерпывается. Как не исчерпывается детективными аспектами жанровая природа этого романа.Collapse )

Желание “завладеть”, “обладать” предметом искусства становится еще одним из многих ликов зла, выносимых на суд в романе Кабре, дополняя устрашающий список, который начинался образами фанатизма, похоти, гордыни, мстительности, зависти. В этом смысле “Я исповедуюсь” читается в едином контексте с двумя культовыми романами последних лет - “Обладать” Антонии Байетт (1990, рус. перев. 2012) и “Щеглом” Донны Тартт (2013, рус. перев. 2014). Быть способным что-то оценить не оправдывает жажду обладать, если речь идет о произведении искусства. Кабре показывает это, предельно усложняя “палимпсест” как способ повествования в своем романе.Collapse )

Будь такие все, как вы, ротозеи, что б осталось от Москвы, от Расеи?

Оригинал взят у falyosa в Будь такие все, как вы, ротозеи, что б осталось от Москвы, от Расеи?
Оригинал взят у raasta в Будь такие все, как вы, ротозеи, что б осталось от Москвы, от Расеи?
Оригинал взят у cheremnykh_ivan в Будь такие все, как вы, ротозеи, что б осталось от Москвы, от Расеи?
Достаточно давно я впервые услышал песню «Как родная меня мать провожала...». Песню эту пели люди, достаточно прохладно относящиеся к Октябрьской революции. Пели её вроде как шутя, посмеиваясь над собой, отдавая вроде дани традиции. Признавая тем самым, что песня по сути вросла в русскую культуру.
   


   
При этом песня авторская, положенная на народную музыку. Автором стихов является Демьян Бедный. Он написал их в 1918 году. В 1922 стихи положили на музыку, и песня пошла в народ.
   
Но недавно у меня зашел разговор с отцом по поводу этой песни. Он рассказал, что в его молодости эту песню постоянно пели на проводах солдат в армию. Отец мой 1957 года рождения, в 1975 пошел в армию. То есть он говорит фактически уже о закате советской эпохи. Но кроме того, что песню помнили и пели, почти на всех проводах, «её по чему-то не допевали до конца», - говорит отец.
   
Песня, как мы знаем построена из двух частей. В первой части родня отговаривает парня, решившего пойти в Красную Армию: «Не ходил бы ты, Ванек, да в солдаты!», «Без тебя большевики обойдутся». И эту часть, как говорит отец пели. Но вот другую, где герой песни отвечает своей родне в 70-ые годы уже не пели. А ведь ради этих строк вся песня: «Будь такие все, как вы, ротозеи, что б осталось от Москвы, от Расеи?»
   
А вот почему их не пели вопрос интересный. Не было ли тогда уже в советском проекте какой-то порчи? Те, кто любит СССР не могут не сказать, что она была, но вот в чем её основная сущность?
 
Вот музыка и текст песни:

 

 

Как родная меня мать,
Провожала,
Тут и вся моя родня
Набежала:
Тут и вся моя родня набежала.

«А куда ж ты, паренек?
А куда ты?
Не ходил бы ты, Ванек,
Да в солдаты!
Не ходил бы ты, Ванек,
Да в солдаты!

В Красной Армии штыки,
Чай, найдутся.
Без тебя большевики
Обойдутся.

Поневоле ты идешь?
Аль с охоты?
Ваня, Ваня, пропадешь
Ни за что ты.

Мать, страдая по тебе,
Поседела,
Эвон, в поле и в избе
Сколько дела!

Как дела теперь пошли —
Любо-мило:
Сколько сразу нам земли
Привалило!

Утеснений прежних нет
И в помине…
Лучше б ты женился, свет,
На Арине.

С молодой бы жил женой,
Не ленился!…»
Тут я матери родной
Полклонился.

Поклонился всей родне
У порога:
«Не скулите вы по мне,
Ради бога.

Будь такие все, как вы,
Ротозеи,
Что б осталось от Москвы,
От Расеи?

Все пошло б на старый лад,
На недолю.
Взяли б вновь от нас назад
Землю, волю;

Сел бы барин на земле
Злым Малютой.
Мы б завыли в кабале
Самой лютой.

А иду я не на пляс,
На пирушку,
Покидаючи на вас
Мать-старушку:

С Красной Армией пойду
Я походом,
Смертный бой я поведу
С барским сбродом».




Почему Боб Дилан, а не Харуки Мураками

Беседовал с директором белорусского прорывного Парка Высоких Технологий (ПВТ) экс-послом Республики Беларусь в США Валерием Вильямовичем Цепкало об американском рок-музыканте Бобе Дилане (Циммермане), которого в этом году удостоили Нобелевской премии по литературе «For having created new poetic expressions within the great American song tradition» («За создание новых поэтических выразительностей в великой американской песенной традиции»). Мы же предполагали, что на этот раз премия достанется японцу Харуки Мураками, который художественно постигает близкие нам проблемы Правой Веры (смерть, воскрешение etc). Почему же выбор пал не на него, а на моего ровесника фолк-, кантри- и рок-зингера.

Считаю выбор Нобелевского комитета оправданным-справедливым. Боб Дилан выражает суть правоверных исканий моего поколения «шестидесятников», всей глобальной модернизационной революции тех лет, подготовившей нынешний прорыв низовой субъектности в информационно-постиндустриальное «общество знания». Крушение колониальной системы, Куба, Гагарин, наш Университет Молодого Марксиста в СССР, «культурная революция» в КНР, Мартин Лютер Кинг и Джон Кеннеди в США, восстание молодежи в Париже в мае 1968 и другие события вдохновляли, и Боб Дилан оказался на острие протеста против пробывания. Он — бунтарь духа, как и мы.

И он поднимал правоверную волну, как и мы, но не в одиночку, а вместе с единомышленниками. Рядом великая американская фантастика тоже штурмовала Небо, а движение за гражданские права афроамериканцев и принятая американским обществом «программа аффирмативных действий» сокрушали расовую и отчасти социальную несправедливость. И другие знаменитые американские барды были рядом, и куча последователей по всему миру. И у нас Булат Окуджава, Александр Галич, Владимир Высоцкий, Виктор Цой, Андрей Макаревич, Александр Розенбаум и другие выразили настроения раскрепощения, однако прорыв к онтологии субъектности совершил именно «мистик» Боб Дилан. И у него учились английские «битлы», наш Борис Гребенщиков и другие корифеи новой субкультуры. Почитайте его Хроники, вникните в тексты его песен...

Боб Дилан в одном ряду также с великими французскими философами, которые осмысляли грядущий прорыв в новое виртуально-информационное измерение субъектности (вспомним начало американской фантастической кинотрилогии «Матрица», книгу Жана Бодрийяра на столе Нео). Я составил и издал в СССР несколько сборников американских фантастов, прежде всего Рэя Брэдбери. И в 1980 году я опубликовал книгу «Молодежь и прогресс: Философские размышления о драме Свободы, Любви и Измены в истории», в которой попытался уловить новые веяния, выражаемые в том числе в творчестве Боба Дилана.

Что касается близкого к правоверию Маруками, то он взлетел на волне субъектизаторского прогрессорства, поднятой в 1960-е года такими творцами, как Боб Дилан. Думаю, очередь нобелиатов дойдет и до него, но пока наградой отмечен более старший (Роберт Циммерман родился 24 мая 1941 ода, ему в этом году исполнилось 75 лет, а Харуки Мураками появился на свет 12 января 1949 года).

Немецкий антифашист Эрнс Буш

Оригинал взят у chegevara37 в Немецкий антифашист Эрнс Буш
Оригинал взят у invirostov в Немецкий антифашист Эрнс Буш


Великая Отечественная война - война, до сих пор священная для нас. Наши предки разгромили тогда огромное зло - фашизм. Гитлеровская Германия потерпела поражение. Как радовались советские люди этой Победе! Но и среди немцев тоже были те, кто радовался ей.
Один из них - немецкий актер и певец Эрнст Буш.

Немецкий певец-антифашист Эрнст Буш исполняет песню "Священная война" вместе с Краснознамённым ансамблем песни и пляски Советской Армии им.Александрова.


Эрнст Буш (1900 - 1980) был коммунистом, состоял в Коммунистической партии Германии.
До войны он прославился как певец-антифашист и исполнитель песен о борьбе рабочего класса.
Именно ему принадлежит одно из самых известных исполнений Гимна Коминтерна.



А вот "Песня Единого фронта" в исполнении Эрнста Буша — песня, написанная Гансом Эйслером (автором Гимна Коминтерна) на стихи Бертольта Брехта в 1934 году, когда коммунисты Германии пытались организовать единый фронт для борьбы с фашизмом.
Кстати, после войны Эрнст Буш станет актёром в театре Бертольта Брехта «Берлинер ансамбль».Collapse )




Венецианский еврей Лоренцо да Понте - друг Моцарта и Сальери

Оригинал взят у bolivar_s в Друг Моцарта и Сальери

Друг Моцарта и Сальери


21.06.2016

Они творили музыку, он создавал под нее литературу. Однако из 28 либретто к произведениям 11 композиторов, включая оперы Моцарта и Сальери, особняком всегда стоял «Дон Жуан». Здесь итальянский еврей Лоренцо да Понте не только выразил весь личный опыт в искусстве соблазнений, подключив к работе своего наставника,Джакомо Казанову, но и многое привнес из еврейского фольклора. Как результат – опера, которая и спустя 230 лет считается одной из величайших в мире.

Collapse )

"Русский мистер Евровидение" i полёты над Стокгольмом.

Оригинал взят у rurik1 в "Русский мистер Евровидение" i полёты над Стокгольмом.

According to Swedish State media(SVT):"Russian Mr.Eurovision", Philip Kirkorov
*'n a bit of rurik1 on the side :)

Пообщался немного с с Филипом Киркоровым i другими представителями российской команды на Евровидении. Я думаю, что внимательные читатели этого блога, а так же просто фэны Евровидения уже успели заметить, что Шведское Государственное(!) ТВ (SVT) успело окрестить Филиппа Киркоров "Русский мистер Евровидение", а узнаваемость Сергея Лазарева просто зашкаливающая. И это несмотря на то, что на Скандинавию в промоушен туре представителей РФ ставка не делалась. Как такое могло получиться?

Если говорить о Швеции, то это вообще страна Евровидения, отсюда ведь столько победителей например Карола, Монс, поэтому жители Швеции входят в число традиционных поклонников Eurovision. Естественно, что те кто следят за конкурсом который проходит уже более 60 лет они так же следят и за теми кто туда приезжает. Особенно если участник приезжает не в первый раз будь он в качестве исполнителя, композитора или продюсера. Кроме того есть пристальный интересс к делегации РФ так как мы любим удивлять. У нас очень большая страна, у нас очень много потенциальных исполнителей из которых мы можем выбрать, так же у нас есть и широкие технические возможности которые удаётся применять на всю мощь с помощью большого креативного потенциала, а так же мы всегда стараемся творчески подходить к постановке номера. В последние 10 лет можно говорить о том, что даже в тех случаях когда мы не занимали призовых мест как Дима Билан в 2008-ом году в Сербии или же 2-е или 3-е место, то всё равно это всегда была яркая и запоминающаяся история. Наши номера всегда обсуждали как поклонники евровидения так и эксперты. В этом списке стоит отметить "Бурановских бабушек" которые произвели фурор в среде Евровидения, это и Полина Гагарина, это и сёстры Толмачёвы с их качелями. На продюсерском лейбеле многих из этих номеров можно увидеть "Филип Киркоров" и это касается не только российских номеров. Это и Анни Лорак, это и Дима Колдун с его яркой постановкой. Многие журналисты отмечали не только более абстрактные, вкусовые аспекты, но и более объективные, фактические критерии, такие высокое техническое качество постановки. В этом году и на CD Сергея Лазарева (которого многие называют главным фаворитом конкурса "хрустальный микрофон") продюсерский лейбел "Филип Киркоров". Ну и конечно же когда в команде есть участники которые ранее сами принимали участие в конкурсе Евровидение в качестве исполнителей это тоже большой плюс для узнаваемости. (Филипп Киркоров участвовал в качестве исполнителя в середине 90-ых).
То есть в данном случае можно говорить о том, что у конкурса есть как говорят маркетологи "ядро", т.е. те кто из года в год следит за конкурсом и именно за счёт них в первую очередь и удалось достичь столь высокой узнаваемости.

more comming soon...


Замечательно подобранная информация о Моцарте (детские годы)

Оригинал взят у falyosa в ЖИВОПИСЬ О МУЗЫКЕ (СТО КАРТИН О МОЦАРТЕ. Часть I - Детские портреты.)
Оригинал взят у parashutov в ЖИВОПИСЬ О МУЗЫКЕ (СТО КАРТИН О МОЦАРТЕ. Часть I - Детские портреты.)
Мои читатели иногда в переписке и комментариях спрашивают: «А почему Вы публикуете материалы о художниках, а о музыке и композиторах у Вас нет подборок?» Хотя, признаюсь, у меня есть обширная тема «Музыкальные инструменты», но об известных композиторах я, действительно, не делал отдельных материалов. Во-первых, тема обширна и на все темы времени часто не бывает. Во-вторых, на Ли.ру есть много музыкальных сообществ и тысячи авторов дневников в своих материалах раскрывают эту тему. И всё же я решил пойти навстречу пожеланиям своих читателей и решил опубликовать серию галерей. Посвящены они, на мой взгляд, самому известному композитору в мире – Вольфгангу Амадею Моцарту (Wolfgang Amadeus Mozart, 1756-1791). Казалось бы, странный выбор – о Моцарте написаны книги и тысячи статей, ему посвящены десятки сайтов и в сотнях дневников на Ли.ру можно найти материалы о композиторе. Но моей задачей было не рассказать вам о жизни и творчестве гениального австрийца (прочесть об этом можно везде!), а представить наиболее обширную, но далеко не полную, живописную подборку его портретов и жанровых картин. Это решение созрело еще и по причине того, что и на Ли.ру любители «картинок», и на многих сайтах авторы в своих материалах помещают абсолютно не атрибутированные изображения. Вот я и попытаюсь как-то исправить это обилие «анонимности». )) А в дополнение к картинам помещу хронологию жизни композитора, так сказать, себе «на заметку». В первой части я помещаю детские портреты композитора, отмечу лишь, что и спустя более двухсот лет после смерти Моцарта, историки и искусствоведы продолжают спорить - на всех ли картинах, особенно прижизненных, изображен Вольфганг Амадей? На этот вопрос, думаю, трудно найти ответ... Итак, начну с портрета художника, который писал всю семью Моцартов, поэтому его портрет композитора - настоящий! ))



Pietro Antonio Lorenzoni (Peter Anton Lorenzi) (Italian,1721-1782) Mozart at the age of six in court dress. 1763 г.


Collapse )

Новости декоммунизации

Оригинал взят у master7009 в Новости декоммунизации
Оригинал взят у torbadusta в Новости декоммунизации


Говорят, возле старой церкви в деревне Саттон Кортни, графство Оксфордшир, из-под земли временами идёт дым. Это нервно курит Оруэлл, читая новости с территории бывшей Украины:

«Конотопский городской совет в среду переименовал улицу и три переулка, ранее носивших имя Щорса, в честь Александра Музычко.

Улица Музычко, первый, второй и третий переулки Музычко появились в городе в рамках декоммунизации, сообщила пресс-служба горсовета».

Что дальше? Площадь Чекатилы? Проспект Оноприенко? Но и им не удастся переплюнуть Сашка Билого, ведь те упыри просто убивали людей ради развлечения, а Музычко не такой, он – идейный нацист:



В очередной раз подтвердился факт, что декоммунизация = нацификация. По всей территории бывшей Украины нацисты переименовывают улицы, города и даже самолёты в честь гитлеровцев вроде Коновальца, Шухевича, Бандеры. Но поскольку пантеон «героев» довольно жидок, а объектов Советская власть понастроила много, то в скором времени стоит ожидать появления какого-нибудь переулка Бормана или тупичка Власова.

Но улица, названная именем бандита – не наихудшее переименование. Дно у укров, как известно, впереди и не факт что оно есть:

«В Николаевской области уголовно преследуют смельчака-депутата областного совета, который не поднялся во время звучания гимна Украины. Об этом сообщили в пресс-службе прокуратуры Николаевской области.

"Установлено, что во время проведения первой сессии Николаевского областного совета 7-го созыва депутат от политической партии «Новая держава» не встал во время звучания гимна Украины"».

Список преступлений нужно срочно расширить. Иначе безнаказанными останутся те, кто не празднуют Голодомор, слишком тихо кричат «Слава Украине!», не прыгают под речёвку: «Кто не скачет – тот москаль».

После переворота я стал больше интересоваться ходом боевых действий в Донбассе, нежели никому не нужной политической вознёй, поэтому партия «Новая держава» прошла как-то мимо. Что же это за сила, члена которой преследуют бандеровцы за недостаточно восторженный образ мыслей?

Итак, ищем, ищем и находим на официальном сайте Компартии Украины:

«Нова держава» – это КПУ: компетентность, профессионализм, успех».



Кажется украинские «коммунисты» первыми нащупали дно, осуществив окончательную декоммунизацию. Действительно, какая разница что теперь означает «КПУ» ‒ «Коммунистическая партия Украины» или «компетентность, профессионализм, успех»?! Обе расшифровки одинаково бессмысленны. Главное не содержание, главное – сохранить аббревиатуру, «бренд», знакомый украинским пенсионерам, да ещё и подмигнуть им мол: «Видите, как мы хитро обманули биндеровцев – и КПУ сохранили и нацистский закон (?!) не нарушаем».

Но ещё больше меня поражает наивность «новодержавников». Неужели они действительно рассчитывают обустроиться на обломках страны, где идёт гражданская война, где инакомыслящих в лучшем случае меняют на пленных «киборгов», а в худшем – просто убивают?!

P.S.: Поскольку российские коллеги ничем не отличаются от КПУ, есть смысл задуматься о возможном ребрендинге.Collapse )